Un libro di fotografia per ogni genere, di foto e di persone che scattano foto
I modi per approfittare di un libro di fotografia sono innumerevoli. Che si parta ad ampio raggio per concentrarsi su qualcosa, oppure che ci si specializzi fino a che si apre un mondo nuovo, tutti gli approcci alla fotografia sono giusti, quando il materiale di partenza è buono. Ecco come è utile un libro.
Valuta le possibilità che seguono per capire se trovi lo stile, l’approccio, la filosofia fotografica che trovi azzeccata per te e per i tuoi obiettivi, in tutti i sensi.
Un libro di fotografia per… valorizzare qualunque soggetto con le giuste tecniche di posa
La guida definitiva alla posa fotografica, di Lindsay Adler
Impara a controllare gli elementi che danno qualità a un ritratto di persone: da quelli legati a fotocamera e obiettivi a prospettiva e posizione del corpo. C’è una posa migliore per chiunque: donne, uomini, coppie, famiglie, madri in dolce attesa, ma anche modelle curvy e boudoir. Minimizzare i difetti, valorizzare i punti di forza è la strada verso un bel ritratto e questo libro contiene tutti i consigli adeguati per appassionati e professionisti.
Food Photography, di Mattia Lorenzetti e Guido Prosperi: La presentazione del loro libro su RTL
Il modo per… scattare immagini di effetto nella vita quotidiana
La meravigliosa fotografia di tutti i giorni, di Brenda Tharp e Jed Manwaring
Un libro di fotografia può insegnare a trovare immagini meravigliose ovunque, in attesa di essere scoperte. L’arte di trovare l’inaspettato in strada, al parco di periferia, nel giardino di casa. E poi a usare bene composizione, luce e colore, perché sono lo sguardo del fotografo e la creatività personale, non una fotocamera o uno smartphone, a creare una immagine eccezionale.
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Un libro di fotografia per… recuperare foto che rischiano di perdersi per sempre
Restauro e ritocco fotografico, di Marco Fodde
Oggi chiunque può riparare immagini rovinate dal tempo o sistemare difetti che ne compromettono la qualità, in digitale e in analogico. Serve “solo” un buon libro che spieghi l’ABC del restauro fotografico e l’uso corretto delle tecniche che riportano a nuova vita qualsiasi tipo di immagine possa dormire in un computer, un cassetto, un vecchio album di nozze, una soffitta.
Lo scatto imperfetto – gli errori da commettere per diventare un fotografo migliore, di Patrick Ludolph: La recensione su Noteverticali.
Chi controlla il colore controlla la fotografia
Chroma, di Nick Fancher
Questo è un libro di fotografia che in realtà si dedica all’uso audace e creativo del colore; insegna quello che c’è da sapere nella teoria e passa rapidamente alla pratica, con la spiegazione di come usare i filtri in gel e il bilanciamento del bianco, e delle relative tecniche di studio e postproduzione per ottenere grandi risultati.
Stefano Tealdi presenta il proprio libro Fotografare con il flash – tecniche e strumenti per modellare la luce.
Un libro di fotografia per… imparare da un maestro
Scuola di fotografia, di Bryan Peterson
Avrebbe potuto essere una masterclass e invece è un manuale scritto da una autorità riconosciuta per trasmettere tutta la propria esperienza di fotografia ad altissimo livello. Dalla regolazione del diaframma agli ultimi ritocchi con Photoshop, Bryan Peterson accompagna il lettore in ogni fase del lavoro del fotografo. Pochi altri libri come questo sono così aperti a tutti e così efficaci nell’insegnare la fotografia.
Se bisogna occuparsi in modo perfetto di un giorno speciale
Fotografia di matrimonio, di Alessandro Colle
La fotografia di matrimonio è un genere specifico con molte particolarità: il tempo a disposizione è limitato, occorrono capacità relazionali non comuni, bisogna saper volgere a proprio vantaggio anche un problema logistico o il maltempo, occorre incontrare anche il gusto degli sposi oltre a esprimere il proprio talento. In questo libro di fotografia di matrimonio ci sono tutte le istruzioni per l’uso che consentiranno al professionista di affinare la tecnica (o scoprire un nuovo ramo di attività) e all’appassionato di fare tutto come si deve, in modo che sia un giorno indimenticabile per tutti in senso buono.
Un libro di fotografia per… diventare un fotografo digitale in 20 settimane
Fotografia Digitale – Corso completo, di David Taylor
Imparare a fotografare in poco tempo a partire dalle basi può essere divertente e proficuo al tempo stesso. C’è la teoria e il tutorial passo per passo, il progetto pratico, l’esempio da capire per mettersi alla prova, la spiegazione di terminologia, l’esercizio della tecnica, la scelta della composizione; c’è tutto. Un libro per leggere e un libro per fare, per diventare un fotografo completo.
La recensione de Il ritratto perfetto – l’arte di creare con luci e ombre in fotografia, di Chris Knight, firmata da Stefano Tealdi.
Se vuoi padroneggiare l’arte della composizione (fotografica)
La composizione fotografica, di Harold Davis
Che cos’è realmente la composizione? Quali sono le sue regole auree? Sono domande problematiche anche tra gli specialisti e la verità è che esistono solo risposte parziali e personali. Proprio per questo serve un libro di fotografia per capire come leggere bene l’immagine in modo da creare qualcosa di mai visto, o altrimenti visto con una nuova veste, per la prima volta. Serve capire pattern e ripetizioni, esercitarsi con prospettive e simmetrie, imparare a dare un senso di ordine allo scatto. In questo modo si acquisiscono le competenze per darsi risposte compositive che siano anche buone e appaganti nei risultati.
Un libro di fotografia per… scattare in grande
Fotografare con il grandangolo, di Massimiliano Corradini e Nicola Bortolamedi
Una disciplina affascinante e complessa, che richiede tempo ed esercizio per ottenere l’effetto WOW. Oppure la lettura di un manuale che spieghi come si usano nel modo migliore i grandangoli, in uno spazio chiuso oppure nel più vasto dei paesaggi. Attraverso l’acquisizione delle basi tecniche, ci si può cimentare nella pratica e apprendere come migliorare ogni risultato grazie alla postproduzione e all’utilizzo opportuno del bianco e nero. Per scoprire che grandangolo significa espandere anche la creatività oltre all’inquadratura.
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